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巴黎2019年6月26日 /美通社/ -- 采用这种将全国文化资源集中于首都的政策是个危险的做法；会将自身暴露于实力更强的参与者。法国艺术家、画廊和拍卖行发现，无论是在法国还是在国际舞台上，都愈发难以摆脱强大的盎格鲁-撒克逊(Anglo-Saxon)对手的阴影。
对于此文，雅派 艺术道(Artprice) 的创始人CEO thierry Ehrmann表示：“任何人都不会对此感到意外：在文化方面，巴黎一直享受着优越的制度。但这种不平衡已变得太大、太明显了。无论是对巴黎的艺术家，还是对艺术市场而言，法国首都已不再是一座宝山。”
1964年，苏富比收购了当时美国的大型拍卖行，即纽约的帕克勃内(Parke-Bernet)。该公司最初向法国拍卖行出价，但他们却拒绝了。正如我之前曾向九位文化部长断言和解释的一样，法国的“帕克勃内综合征”仍未痊愈。每一次他们都处于颤栗之中。
全球艺术市场的4%
自上世纪六十年代以来，发生了翻天覆地的变化。巴黎仍然是法国拍卖市场集中地，占据了法国总成交额的90%。但半个世纪前，法国是全球市场的中心。2018年，法国仅占全球艺术品拍卖成交额的4%。
但即便是这样一个大大缩水的市场，法国也难以为继。市场以盎格鲁-撒克逊拍卖行为主导，苏富比和佳士得占据了2018年法国艺术品拍卖总成交额的51%（3.535亿美元）……而这仅仅是他们一小部分的全球艺术品业务。对于佳士得和苏富比而言，巴黎拍卖行仅占其全球总销售额的4%，几乎已成为了次要拍卖行。纽约市场成交额是巴黎的15倍，伦敦是巴黎的6倍，甚至香港的成交额也是法国首都的近3倍。
与此同时，全球成交额排名第三的富艺斯拍卖行(Phillips)甚至干脆决定不在巴黎举办拍卖会……
法国脱欧
法国吸引了艺术市场上的英国和美国主要参与者，但却难以留住本国的艺术家，因为他们更喜欢去其他地方居住生活。6月7日，《纽约时报》在题为《洛尔·普鲁沃(Laure Prouvost )代表了法国，但是她并不觉得自己很法国》一文中，将读者目光转至 2019年威尼斯双年展法国馆的奇特之处。确实如此……这位现年41岁的艺术家出生于法国，在比利时安特卫普工作。2013 年，摘得了英国最负盛名的艺术奖项之一，特纳奖。
在接受法国商报《回声报》(Les Echos)的采访时，画廊老板Daniel Templon解释道：“在国际当代艺术博览会 (FIAC) 上，有十六个超大的展位，但法国画廊仅占据其一。业内权威的当代艺术博览会把我们视为次级，同理，我们的艺术家也是如此 [...]。如果新秀艺术家想要获得成功并进一步提升价格阶梯，他们就必须搬到国外，比如德国、比利时、洛杉矶或纽约。”
Daniel Templon无可非议地指责了法国博物馆的问题：“法国博物馆馆长认为，展出外国艺术家的作品会更好，并表示他们如果使用法国艺术家，那么参观者数量就会减少。[...]在出口我们的艺术家之前，我们至少应该在法国为他们创造一个良好的国内市场。[...]”
这位巴黎画廊拥有者总结道：“如果没有体制机构来的陪伴与支持我们，那么将不会有能力强大的画廊留在法国。”
迈向另一种不同文化政策
巴黎拥有法国乃至全球一流的文化体制机构。从原始艺术到当代艺术，从古代到中世纪……巴黎应有尽有。
卢浮宫作为整个体系的象征，是全球参观人数最多的博物馆。但是，正如《快报》文章所述，它获得了巨额融资：“上世纪八十年代，弗朗索瓦·密特朗 (Francois Mitterrand)决定修缮卢浮宫，开展了许多必要的工作，包括扩建、修复和建造著名的金字塔。国家为此承担了全部费用，这看似合乎逻辑。然而，在2012年，法国政府在朗斯为这座博物馆的分馆揭幕时，国家对其资金的拨款仅为 1%。”
从地理区域分布来看，法国的文化政策就像一个实验室；这些省份被用作试验场，年轻的管理者和博物馆馆长被派到这里来证明自己。例如，今年里昂双年展的组织工作被委托给了东京宫的年轻策展团队，而刚刚结束馆长任期的Jean de Loisy退出了……投身于巴黎国立高等美术学院的管理工作，并主持了一档以法国文化为主题的优秀广播节目《艺术是种物质风格》(L’Art est la matiere)。
Artprice 最近根据谷歌评论发布了法国当代艺术博物馆排行榜，这证实了巴黎博物馆相较于法国其他地区博物馆的非凡成功。
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