上海2018年6月19日电 /美通社/ -- 伴随着第21届上海国际电影节的举办，6月18日下午，由每日经济新闻、上海电影集团、第二十一届上海国际电影节组委会联合主办的“第二届中国影视领袖峰会”如约而至。
今年的峰会聚焦“新时代中国电影的责任与使命”，中国电影基金会理事长张丕民、中国电影家协会分党组书记张宏、上海电影集团董事长任仲伦、每日经济新闻董事长雷萍、赛富亚洲投资基金创始管理合伙人阎焱、万达影视集团总裁兼万达电影总裁曾茂军、博纳影业董事长于冬、乐创文娱董事长张昭等来自电影界、投资界的十多位嘉宾来到峰会现场。
在这场规格高、水平高的高质量活动中，嘉宾们坦诚、真挚又有力度的发言，赢得了观众一次又一次的掌声。这个行业的确有摩擦、有争议，可发展中的问题要在发展中解决，对行业片面的、极端的解读极不公平，也有碍行业良性发展。做优质内容的人不畏艰难，行业能走到今天，所有的成果来之不易，需要行业内外共同珍惜。
在峰会的压轴环节，每日经济新闻与艺恩联合发布了“2018中国电影投资影响力榜”，任仲伦、于冬、曾茂军、张昭荣获“中国电影领袖人物奖”并发表获奖感言。
信仰是电影人的灯塔
第一场圆桌论坛聚焦影视投资与电影工业发展。光线传媒董事长王长田、万达影视集团总裁兼万达电影总裁曾茂军、华谊兄弟副董事长兼CEO王中磊、乐创文娱董事长张昭、阿里影业董事长兼CEO樊路远，五位民营电影公司的掌门人共同出席并发言。据《每日经济新闻》记者粗略统计，在2017年票房前十的国产电影中，这些公司参与出品、发行的影片在7部以上。
资本对影视行业态度降温，这是大家共同的感受。王长田坦言，行业前些年经历了突飞猛进的发展，有些以实现暴富为目的成立的公司，对投资人的钱不负责任，这些公司的行为确实伤害了投资人的感情。接下来行业可能要面对的是“谁愿意给你投钱”的问题，部分从业人员找工作都会有问题。
“进入这个行业之前，觉得影视行业多棒，风光无限好，进来以后才发现真心不容易，所有能做出优质影片的公司和人，大家都非常不易。”樊路远由衷地说。
前不久，阿里巴巴入股万达电影。对双方是如何确认“眼神”的，曾茂军也给出了独家回复：“中国电影行业的很多公司，价值都是被低估的，这也是阿里之所以快速投资万达电影的原因，从确认‘眼神’到签合同只花了4天时间，还包括周末。较大的线上公司和较大的线下公司结合，相信大家价值观是一样的。”
今年，乐创文娱迎来新生，彻底从乐视体系中剥离。回顾与乐视打交道的这段路，张昭觉得“堪比读了三个MBA”。对电影的信仰，是支持电影人在困境中走下去的精神灯塔。“我觉得自信了很多，做内容的人没有那么容易被资本打倒，我们困难到工资都发不出来的时候，还把四部电影都做了，这个事挺神奇的。我们这个行业要度过难关不需要很多钱，只要我们认真做好内容。”张昭说。
“我们几个所谓的民营电影公司，早年全是单凭一腔热血开始做这件事的。大家都经历过两手空空的创业期，所以我们做成的企业抗压性和柔韧性非常强。”王中磊表示，“我们最开始拍电影的时候，跟很多香港地区的电影公司合作非常多，主要原因是内地公司没有钱，香港地区的公司有钱，现在好像反过来了。其实有钱和没钱跟电影的质量一毛钱关系都没有，（王）长田特别坚持完全以内容为核心，我也认可，就是把优秀内容做好，也不想用太多精力去做别的了。”
在去年的中国影视领袖峰会上，王长田面对券商投资机构，曾直言影视传媒股的价值被低估了。今年，王长田表示，现在社会对影视传媒行业的一些负面看法是不公平的，好像影视公司都是偷税、漏税的。我觉得主流的影视公司没有谁敢偷税漏税，但如果有合理合法的优惠政策而不去享受这些政策，那它是傻子，也没办法生存。
高质量发展要做好内容
回顾影视行业过去一年的变化，高质量发展是行业面临的共同话题。在圆桌二的对话中，任仲伦、慈文传媒董事长兼总裁马中骏、华人文化控股集团副总裁应旭珺、猫眼娱乐CEO郑志昊、爱奇艺高级副总裁杨向华，五位嘉宾站在各自的维度，就影视产业的高质量发展展开讨论。
“冷热交替”是马中骏对过去一年的总结。从影39年，马中骏对中国的文化产业有着深刻的认识。“对我们内容产业从业者来说，这是一个幸福的时代。中国的经济发展和全方位进步，使得我们在40年内走完了别人100年的路程。很多快乐是别人没有过的，很多的痛苦或者说错误也是别人没有的。这时候发生什么痛苦我觉得都是合理的，而对于发展中的错误，掸一掸还可以继续前行。”
“我觉得过去一年较大的改变是观众口味明显提高，从而带动了整个作品供给端的发展，也给电影工业化带来了更加精细化的可能。在大投资、精细化的同时，本土的优质内容能更好地引起观众的情感共鸣。中国电影向国际化发展的同时，要有自己的情感与表达。”华人文化旗下引力传媒与美国华纳兄弟合作出品的电影《巨齿鲨》日前宣布定档，在谈到中美合拍与中国电影走出去的话题时，应旭珺这样表示。
去年电影市场票房前十的影片中七部都是国产作品，头部效应、精品效应进一步显现。对于票补问题，郑志昊回应称：“票补曾是阶段性的工具，随着产业的进一步完善，这个工具的有效性越来越弱。片方如果想用票补把一部影片补成爆款，这个在逻辑上是不成立的。”
任仲伦则直言：“不要把票补延伸成不正常的手段，否则对整个行业的伤害会比较大。我有一个观点，不管哪个平台，观众拿到的票价需要维持在30块钱。你票补多了以后，票价过低会导致观众误解行业价值。看电影前买杯咖啡都二三十元，几亿几千万元投资的影片票价才几块钱？！”
作为来自互联网的新兴力量，爱奇艺已深度介入影视产业从渠道到内容的各个环节，对行业的高质量发展也颇有发言权。杨向华认为，影视产业是螺旋式、起起伏伏前进的，把事情做好是根本，获得回报不是目的。对爱奇艺而言，上市不是目的，把好的作品、服务提供给观众才是目的。
